«SOAKED IN COLOUR»
Date et lieu
Samedi 11 janvier 2025 à 19h30
École suisse de lutherie de Brienz
Artistes
Isabel Pfefferkorn, mezzo-soprano | Paul Handschke / Zoltan Despond / Anton Spronk
et Payam Taghadossi – violoncelles
Programme :
Die Lotosblume
extrait de « Myrthen »
Robert Schumann, Heinrich Heine
Sento in seno
extrait de « Giustino »
Antonio Vivaldi
Dido’s Lament
extrait de « Dido and Aeneas »
Henry Purcell, Nahum Tate
Nachtgang
extrait de « 3 Lieder, op. 29, n° 3 »
Richard Strauss, Otto Julius Bierbaum
Asturiana
extrait de « Siete canciones populares españolas, n° 3 », Manuel de Falla
Polo
extrait de « Siete canciones populares españolas, n° 7 », Manuel de Falla
Habanera
extrait de « Carmen »
Georges Bizet
Temptation
Tom Waits
Somewhere
extrait de « West Side Story »
Leonard Bernstein
Oblivion
Astor Piazzolla
Love of my life
Freddie Mercury
Toxic
Cathy Dennis, Christian Karlsson,
Henrik Jonback, Pontus Winnberg
My Funny Valentine
extrait de « Babes in Arms »
Richard Rodgers, Lorenz Hart
Strange
Jamie Alexander Hartman, Stephen Samuel Wrabel,
Eric Leva, Celeste Epiphany Waite
Over the rainbow
Edgar Yip Harburg, Harold Arlen
Skyfall
Adele Laurie Blue Adkins et Paul Richard
–
Arrangements de Josef Hofer
Biographies :
Isabel Pfefferkorn, mezzo-soprano
La chanteuse autrichienne a reçu très tôt une formation de violon, de violoncelle, de piano et de chant. Son répertoire s'étend de la musique ancienne à la musique contemporaine ; elle se produit également en tant que chanteuse de pop et de jazz.
L'un des points forts de sa carrière jusqu'à présent est son premier album « Soaked in Colour », dont le programme va de Purcell à Queen. Elle y est accompagnée par un quatuor de violoncelles. L'album a été sélectionné pour l'OPUS Klassik et figure sur la liste des recommandations du prix de la critique discographique allemande (Preis der deutschen Schallplattenkritik).
Sous la direction de René Jacobs et avec le Freiburger Barockorchester, elle a incarné Euridice dans « L’Orfeo » de Monteverdi à la Philharmonie de Berlin, à la Philharmonie de Paris, au Gran Teatre del Liceu de Barcelone et au Konzerthaus de Fribourg. À l'Opéra de Zurich, elle a fait ses débuts sous la direction d'Ottavio Dantone dans le rôle de la Ninfa de « L’Orfeo » de Monteverdi.
D’autres engagements l’ont conduite en tournée de lieder en Arabie saoudite, aux États-Unis et au Canada. Elle a interprété des solos d’alto et de soprano dans les troisième et quatrième symphonies de Mahler, le solo d’alto dans le «Messie» de Haendel et «Elias» de Mendelssohn, ainsi que le solo de soprano dans le deuxième quatuor à cordes de Schönberg. Ses concerts l’ont menée, entre autres, au Konzerthaus de Vienne, à la Tonhalle de Zurich, au Festspielhaus de Bregenz et dans de nombreux festivals internationaux.
Paul Handschke, violoncelle
Né à Munich en 1993, Paul Handschke a commencé le violoncelle à l’âge de cinq ans avec Stefan Bohn, puis a poursuivi sa formation auprès de Michael Weiss et David Grigorian. Outre de nombreux prix lors de concours, il a reçu le prix d’encouragement et une bourse de l’Oberstdorfer Musiksommer, ainsi qu’un prix d’études du Pour-cent culturel Migros. De 2012 à 2018, il a étudié dans la classe de Thomas Grossenbacher à la Haute école des arts de Zurich. Il a ensuite suivi un master auprès de Maximilian Hornung à la Hochschule für Musik und Theater de Munich. Durant la saison 2014/15, il a occupé un poste temporaire au sein de l’Orchestre symphonique de la Radiodiffusion bavaroise. Membre de l’Orchestre de la Tonhalle de Zurich depuis 2018, il en est le violoncelle solo depuis février 2022.
Zoltán Despond, violoncelle
Zoltán Despond est originaire de Suisse romande. La presse ainsi que son ancien professeur Thomas Grossenbacher saluent sa sensibilité particulière et son jeu inspiré. Ses activités de concertiste, en tant que soliste et chambriste, le conduisent régulièrement à travers l’Europe. Il s’est notamment produit à la Philharmonie de Berlin, au Musikverein de Vienne, à la Philharmonie de Luxembourg, à l’Auditorio Nacional de Madrid, à L’Auditori de Barcelone, au Konserthus d’Oslo, au DR Koncerthuset de Copenhague, à l’Alte Oper de Francfort, au Gewandhaus de Leipzig, à la salle Gaveau à Paris, au Casino de Berne, au Bozar de Bruxelles, au Mozarteum de Salzbourg et au Stadtcasino de Bâle.
À l’été 2022, il a fait ses débuts au Lucerne Festival. Par ailleurs, il est régulièrement invité à donner des masterclasses. En mai 2024, il a enseigné à la Hochschule für Musik, Theater und Medien de Hanovre.
Payam Taghadossi
Son développement artistique a été marqué de manière déterminante par ses deux professeurs, Thomas Grossenbacher et Rafael Rosenfeld, à la Haute école des arts de Zurich et à la Haute école de musique FHNW de Bâle. Il a acquis une expérience orchestrale essentielle en tant que stagiaire à l’Orchestre de la Tonhalle de Zurich avant d’être engagé par l’Orchestre symphonique de Bâle. Depuis, il occupe également le poste de violoncelle solo adjoint.
au sein du West-Eastern Divan Orchestra. Il est régulièrement invité par la Haute école de musique FHNW de Bâle en tant qu’expert lors d’examens. Il a également été nommé professeur à la Zakhar Bron School of Music de Zurich.
Anton Spronk
Il compte parmi les violoncellistes les plus en vue de sa génération. Il a notamment remporté le 1er prix du Concours international de violoncelle Mazzacurati à Turin, le prix du public de la Cello Biennale d’Amsterdam et a été demi-finaliste du concours ARD. En 2021, il a reçu le Dutch Classical Talent Award. En tant que soliste, il s’est produit avec des orchestres renommés tels que l’Orchestre de chambre de Munich et le Radio Filharmonisch Orkest. Il est violoncelle solo de l’Orchestre symphonique de la radio de Francfort et joue sur un violoncelle de J.B. Vuillaume datant de 1865.
MERCI
Nous remercions tous les organismes de soutien ainsi que les donateurs et donatrices qui souhaitent garder l’anonymat.
